(相关资料图)
艺术设计就是把生活艺术化提升生活品质、把美好设计到生活中升华生活境界。伴随着党的二十大“全面推进乡村振兴”重要战略部署的实施,江苏师范大学、江苏建筑职业技术学院艺术设计专业研究方向一致的教师组建“赶集”(寻求往日集市上手工艺产品活化再设计)团队,共同服务区域经济发展,把“乡愁”融入美好乡村,把“美学”注入乡村经济,把“艺术教育”汇入乡村振兴,走出一条艺术设计专业与地方经济发展有效对接的“三个扎根”之路。
课程项目扎根在特色乡村改造上
艺术设计助力乡村振兴的理念和实践不断成熟,植根于乡土传统,交融于乡村生活。审美是人民群众对美好生活向往的重要节点,以美学理念为指导,以艺术设计为手段,将美学融入乡村环境、传统手工艺设计和活化上,是提升乡村文化水平的重要途径。职业性的培养不仅是把真实项目引入课堂进行仿真职业训练,满足“应用型”设计教育的需求,更要让学生走出校园、走进田野,感受当前村镇的历史文化,把留住“历史文化”的新需求纳入课程思政、设计策划延展中,并作为设计教育扎根乡村改造的一个具体抓手。
江苏省徐州市睢宁县古邳镇保留了蒲草编织技艺,全境地貌分为平原、洼地、山地、水域四种类型,全年平均温度14℃,光照和雨量充足,利于蒲草的生长。全镇目前还有10人左右掌握编制细蒲扇的技艺——怀中抱子扇编制技艺。“赶集”团队依托包豪斯设计理念,利用“设计+技艺”贯通本科、高职联合培养项目,带着课程项目多次来到古邳实地调研蒲编技艺,通过两年的设计课程推进,为该项技艺提出三条文创研发路径。
第一,原材料扩展。把材料研究作为提升价值和降低成本的依据,找到类似和相关材质的材料替代蒲草,保留手感、视觉上的共性。通过材料的加工或替换,使生产出的物品在价值控制、视觉感受和触觉等方面都有新突破。
第二,原工艺拓展。用蒲草编制工艺来制作相关、相近产品,是文创研发的另一个方向。新制作出的其他产品与怀中抱子扇有相同编制工艺,在编制纹样、手作习惯等方面保留着怀中抱子扇的印迹。
第三,在技艺层面。熟练掌握技艺并进行造物活动,虽材质不同但技艺相同,会给物体赋予共性的手作痕迹。这些不仅是文创研发的方法,也可以说是认定其属于周边产品的标准。本科学生研学“设计创意”,高职学生研习“手工技艺”,依托可持续设计理念,共同实施项目化课程,为古邳蒲编规划新路径、研发新产品,以“长效设计”追求可持续发展的乡村“美学经济”。
项目研究扎根在城边乡村形象上
物是承载记忆的一个载体,建筑肌理、屋边的树以及老式的雕花木门、木窗、墙面张贴和老门牌等,反映了曾经居住的人们关于乡愁的引发和留恋,也是城乡接合部农村城市化痕迹的视觉记忆。坚持城乡融合发展,畅通城乡要素流动,在城中村或城乡接合部的村落,可以提前实现或者成为样板。在践行“应用型”设计教育培养时着眼民生落点,把项目实践、项目研究放在城边乡村形象提升、经济作物品牌策划和文创产品研发上,给本区域居民还原生活优势,是两校设计专业融通培养的社会责任。
以徐州户南巷居住群村落为例,这里的社会记忆集中反映了城边乡村个性特征、历史文化和生活模式,是发掘研究城市乡村融合发展的重要场域。以此为设计研究项目,基于设计关照生活、重现场景、链接记忆等展开。对于这类乡村空间留下影像和采访记录,研究整理作为文献留存、作为以后社会学研究基础资料。将户南巷旧民居村落改建列为研究对象,重点观察由村落改建而引发的居民日常生活与情感的变化,以此引出可以用设计解决的新需求。
2020年至2022年,“赶集”团队开展了历史文化遗产图形项目,持续对户南巷的拆迁项目进行跟踪。在项目中,团队将户南巷旧民居列为研究对象,重点观察由城市化改建而引发的居民日常生活与情感变化,收集他们日常生活之“物”,并将之转化为集体记忆的视觉图式。这些“旧物”作为传统村落城市化文化遗产的重要组成部分,老人们依然驻留顾盼故地而不愿离开,树木、一砖一瓦都构成了他们对这个空间的基础辨识和乡愁记忆。维系好集体记忆与历史文化的脉络系统,才能支撑起“在地文化”的持续发展。为此通过“基因编码”“视觉构建”“价值赋能”的转译,生成城边村落遗产图形的设计实践模型。对户南巷民居村落中旧物进行收集、编码与转译,构建一个关于日常生活的视觉系统,以此唤起人们对“旧地”的依恋。乡村改造过程中通过影像拍摄、居民采访等手段,摄取乡村当下视觉印记和民俗叙事,抽取典型色彩和纹样,解构再重构做出的设计研究成果物化成产品。这些师生项目研究成果,也是该地区留住乡土技艺的文创产品成果。
教师艺术实践扎根在乡村田野上
立足民间美术研究活化设计是扎根乡村田野的实施路径,“赶集”团队申报并完成国家艺术基金项目“野草集——传统草木染工艺的当代演绎”,作品采用乡土原始草木染技艺将布料染色,染出回归大地乡土的色彩。对已有田野研究成果进行补充与深化,深化了有关染布的田野研究。在项目研究中,根据相同技艺、不同地区的比对,即以南通蓝染、徐州蓝印花布、浙东南颊缬为坐标,系统考察村社田野,比对不同地区染布技艺,寻求新的突破并进行艺术实践。其作品《九歌》入选“第十三届全国美展”,并获评为进京作品,在业界获得一致认可,这是“赶集”团队长期关注民间技艺、立志活化民间技艺服务乡村振兴的成果。
“赶集”团队共同指导学生艺术创作同样取得优异成果,指导学生廖文慧创作的作品《拓扑》获2020年第七届“紫金奖”文化创意设计大赛“银奖”,学生获得5万元奖金。基于美术学院民间美术研究传统、教学研究和社会项目参与等具体经验,形成设计学科以田野工作为核心的方法论和基础理论,探索建立了具有活化再设计的民间艺术遗产研究范式。
艺术教育的核心是提升人才培养质量、服务区域经济,本科、高职设计教育贯通培养是传承与研究民间手工艺的有效路径。艺术乡建的作用也不能仅落在给乡村“美容”上,更重要的是激活乡村文化资源,将历史文化遗存和手工技艺变成乡村发展的资产。作为设计教育机构和从业者,“赶集”团队系统化地通过“三个扎根”让传统村落“活”了起来、“火”了起来。
(作者单位分别系江苏师范大学美术学院、江苏建筑职业技术学院艺术设计学院)
《中国教育报》2023年01月31日第2版
标签: 艺术设计
艺术设计就是把生活艺术化提升生活品质、把美好设计到生活中升华生活境界。伴随着党的二十大“全面推进...
本报讯(记者张利军)建设省级残疾学生大数据管理平台,推进特殊教育智慧校园、智慧课堂建设;加强特殊...
本报讯(记者魏海政)记者近日从山东省人力资源和社会保障厅获悉,山东近年来突出改革创新,通过“双定...
本报北京1月29日讯(记者林焕新)寒假过半,广大中小学生在家长的陪伴下锻炼身体、培养兴趣、敬老孝亲、...
一月二十九日,江苏省海安市城南实验小学学生在海安市科普馆观看机器人舞蹈表演。当日,该校组织学生来...